ЭКСПРЕССИОНИЗМ

ЭКСПРЕССИОНИЗМ (от лат. expressio
- выражение), направление, развивавшееся в европ. иск-ве и лит-ре примерно
с 1905 по 1920-е гг. Возникло как отклик на острейший социальный кризис
1-й четв. 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революц. потрясения),
стало выражением протеста против уродств совр. бурж. цивилизации. Социально-критич.
пафос отличает мн. произв. Э. от иск-ва авангардистских течений, развивавшихся
параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Протестуя
против мировой войны и социальных контрастов, против засилья вещей и подавленности
личности социальным механизмом, а иногда обращаясь и к теме революц. героизма,
мастера Э. совмещали протест с выражением мистич. ужаса перед хаосом бытия.
Кризис совр. цивилизации представал в произв. Э. одним из звеньев апокалиптич.
катастрофы, надвигающейся на природу и человечество. Термин "Э." впервые
употребил в печати в 1911 X. Валь-ден - основатель экспрессионистского
журн. "Штурм" ("Der Sturm").


Принцип всеохватывающей субъективной интерпретации
действительности, возобладавший в Э. над миром первичных чувственных ощущений
(составлявших первооснову художеств, образа в импрессионизме),
обусловил
тяготение к иррациональности, обостр. эмоциональности и фантастич. гротеску,
нередко - к полному или частичному уничтожению границ между персонажами
и окружающей их естеств. (или городской) пейзажной средой. Ярче всего принципы
Э. выявились в иск-ве Германии и Австрии.


В литературе в преддверии Э. стоят Г. Тракль
(Австрия), Г. Хейм, Э. Штадлер (Германия); в их трагич. лирике жизнь была
воспринята в аспекте взвихренного движения, рождённого не только стремит,
ритмом совр. цивилизации (как у представителей итал.
футуризма), но
и ощущением близившихся ист. переломов, чувством неодолимой зависимости
личности от социального бытия. Аналогичная тема нашла развитие в лирич.
поэзии Г. Бенна, И. Бехера, Я. Ван-Годдиса, Ф. Верфеля, Э. Ласкер-Шюлер
(риторично-напряжённой до экзальтации, ломающей традиц. нормы стилистики,
версификации, синтаксиса), в драме (особенно публицистич.) В. Газенклевера,
Г. Кайзера, Л. Рубинера, Э. Толлера, Ф. фон Унру, X. X. Янна, превращавшейся
в страстный авторский монолог, в прозе (ранний А. Дёблин, Г. Мейринк, Л.
Франк, К. Эдшмид; близко к Э. стоял Ф. Кафка), где господствовало лирич.
или гротескно-фантастическое начало.


В центре художеств, вселенной Э.- истерзанное
бездушием совр. мира, его контрастами живого и мёртвого, духа и плоти,
"цивилизации" и "природы" сердце человека. Преображение действительности,
к к-рому страстно призывали мн. экспрессионисты, должно было начаться с
преображения сознания человека. Художеств, следствием этого тезиса явилось
уравнивание в правах внутреннего и внешнего: потрясённость героя, "ландшафт
души" представлялись как потрясения и преобразования действительности.
Э. не предполагал изучения сложности жизненных процессов; мн. произв. мыслились
как воззвания. Иск-во же левого Э. по самой сути агитационно: не "многоликая",
полнокровная, воплощённая в осязат. образах картина реальности (познание),
а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любых
преувеличений и условностей.


Писатели-экспрессионисты (наряду со мн.
художниками) группировались вокруг журналов: "Штурм" (1910-32), в целом
далёкого от острых политических проблем; "Акцион" ("Die Aktion", 1911-33)
- социально насыщенного, антивоенного, проникнутого гуманистич. и нередко
революц. идеями, и созвучного ему нем. журн. "Вайсен блеттер" ("Die weiBen
Blatter", 1913-21), выходившего в Швейцарии. Эволюция отд. мастеров (напр.,
Бехера, Ф. Вольфа, Р. Леонгарда) уже в кон. 20-х гг. привела их в русло
социалистич. реализма.


Экспрессионистич. веяния ощутимы в лит-ре
Бельгии, стран Скандинавии, Венгрии, Хорватии, Румынии, позже - Польши.
В рус. лит-ре тенденции Э. проявились в творчестве Л. Андреева.


Э. оставил след в иск-ве новым качеством
обострённой образности. Наиболее заметны его традиции в совр. нем. поэзии,
в прозе Г. Грасса и В. Борхерта (ФРГ), в драматургии П. Хакса (ГДР), П.
Вайса (ФРГ) и Борхерта, М. Фриша и Ф. Дюрренматта (Швейцария).


В изобразительных искусствах среди предшественников
Э. художники: француз П. Гоген, голландец В. Ван Тог, норвежец
Э. Мг/нк, бельгиец Дж. Энсор, швейцарец Ф. Ходлер и
др. мастера, в разной степени близкие к символизму.
Наиб, последовательно
принципы Э. были воплощены в творчестве художников объединения "Мост" (Э.
Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф; к ним примыкал Э.
Нольде). Они противопоставляли засилью вещей и подавленности личности социальным
механизмом пафос "первозданно" свободного восприятия мира; их творческие
искания, устремлённые к обострённому самовыражению("экспрессии"), к субъективной
интерпретации реальности, неизбежно принимали оттенок анар-хич. бунтарства.
Более созерцательны по образному строю произв. представителей об-ва "Синий
всадник" (В. В. Кандинский, Ф. Марк и др.), чья эстетич. программа
была во многом близка мистич. идеалам нем. романтиков; здесь возникли одни
из наиб, ранних образцов абстрактного искусства. Вне этих объединений
работали живописец, график и писатель О. Кокошка, скульптор, график и писатель
Э. Барлах, живописец и график М. Бекман, скульптор В. Лембрук. У ряда художников
благодаря росту антивоен. настроений и влиянию массового революц. движения
Э. получил антивоен. и антиимпериалистич. окраску (Барлах, Ж. Грос, О.
Дике, Л. Мейднер, О. Нагель и др.). Наряду с живописью и скульптурой -
чаще всего "яростно"-эмоциональными по манере, тяготеющими к острым цветовым
контрастам или резким пространств, смещениям,- важное (если не центральное)
значение обрела станковая и книжная графика Э., достигшая значит, результатов
благодаря смелым -сочетаниям гротеска и гиперболы, предельно концентрир.
контрастам света и тени.


Э. получил распространение в художеств,
культуре Бельгии (мн. мастера латемской школы, отчасти Ф. Мазе-рель),
стран Скандинавии, Вост. Европы и обнаружил значит, близость франц. фовизму.


В архитектуре (Р. Штейнер, Э. Мендельзон,
X. Пёльциг, Б. Таут и др.) Э. во многом продолжал традиции
"модерна";
пропагандируя
применение новых конструкций и материалов, его мастера стремились к созданию
органически обусловленных, как бы вырастающих из почвы форм.


В театре Э. утвердил форму т. н. "Stationendrama",
где действие развивалось не постепенно, но двигалось толчками от одной
сцены к другой. Каждая из них призвана была прежде всего выразить одну
и ту же, важнейшую для автора идею (форма, воспринятая Э. от Ф. Ведекинда
и
Стриндберга).
Коллизия
развёртывалась обычно в условно-ист, или фантастич. обстановке и часто
обнажалась до схемы. Персонажи сознательно лишены индивидуализации (часто
безымянные "отец", "сын", "девушка" и т. п.) и выступают рупорами идей;
язык - напряжённо патетичен.


Постановки пьес Бехера, Верфеля, Газенклевера,
Кайзера, Толлера, К. Штернхейма режиссёрами Р. Вейхертом, Г. Хартунгом,
Л. Йеснером, К. X. Мартином способствовали выработке специфич. приёмов
экспрессионистской режиссуры и игры актёров. Образ персонажа создавался
на основе к.-л. одной черты ("функции"), превращаясь в маску. Большое внимание
уделялось непривычному освещению сцены, абстрактным декорациям (где преобладали
косые, наклонные плоскости), символич. аксессуарам. В сложном взаимодействии
с театр. Э. развивалось творчество молодого Б. Брехта. Экспрессионистские
приёмы использовал М. Рейнхардт в постановках У. Шекспира, Ф. Шиллера и
др. Влияния театр. Э. проявились за пределами Германии и Австрии, в т.
ч. и в СССР (художеств, практика ТРАМов, нек-рые постановки Е. Б. Вахтангова,
К. А. Марджанова, В. Э. Мейерхольда, А. Я. Таирова и др.).


В к и н о Э. возник и получил наибольшее
развитие в 1915-25. Для него характерны мрачные мистич. сюжеты,
пронизанные ощущением фатальной обречённости человека, враждебности мира,
противостоящего всему живому. Э. создавал образ фантастич. мира, натура
заменялась декорациями, использовались резкие контрасты света и тени, оптич.
эффекты. В деформации предмета виделся способ повышенной выразительности.
Большое место отводилось галлюцинациям, снам, кошмарам безумцев, для изображения
к-рых применялись многократные экспозиции, наплывы. Актёры, отвергая необходимость
достоверного раскрытия психологии человека, утрировали жест и мимику, создаваемые
ими образы приближались к маске. Наиболее известные фильмы: "Кабинет доктора
Калигари" (1919, реж. Р. Вине), "Носферату" (1922, реж. Ф. В. Мурнау),
"Паганини" (1923, реж. X. Гольдоерг и К. Фейдт), "Кабинет восковых фигур"
(1925, реж. П. Лени). К 1925 Э. в кино исчерпал себя, но пластич. выразитель
ность лучших его фильмов оказала влияние на развитие изобразит, средств
киноискусства.


В музыке Э. сформировался в 1-м десятилетии
20 в.; ряд его элементов проявился в последних произв. Г. Малера ("Песнь
о земле", 1908; 9-я, 1909 и неоконч. 10-я симфонии) и операх Р. Штрауса
("Саломея", 1905; "Электра", 1908). Однако в большей степени он связан
с творчеством композиторов т. н. новой венской школы - А. Шёнберга (глава
школы), А. Берга и А. Веберна. Шёнберг, начавший свой путь с произв., близких
позднему романтизму, пришёл к отрицанию романтич. идеалов, сменившихся
у него настроениями безотчётной тревоги, страха перед действительностью,
пессимизмом и скепсисом. Представители Э. тяготели к резко контрастным
психич. состояниям (крайняя степень возбуждения или душевная прострация
и безысходная угнетённость). Лишённая равновесия, обращённая по преимуществу
к сфере подсознательного, таящегося в глубинах человеческой психики, экспрессионистская
музыка чуждается определённых, ясно очерченных образов и за-конч. форм.
Композиторы этого направления выработали круг особых средств муз. выразительности;
они отказались от широкой напевной мелодики, ясных тональных устоев; принцип
атональности (см. Атональная музыка) способствовал выражению зыбких
душевных состояний и необъяснимого смутного беспокойства. Мн. произв. отличаются
лаконизмом, давая лишь намёки на к.-л. образ или душевное переживание (в
цикле Веберна "5 пьес для оркестра", 1913, нек-рые части длятся менее 1
мин.).


Необходимость единого конструктивно-организующего
начала, отвечающего общим принципам мышления композиторов новой венской
школы и новым типам образности, привела Шёнберга в нач. 20-х гг. к выработке
оригинальной системы композиции, получившей назв. додекафонии. Произв.,
написанные в доде-кафонной технике, основаны на различного рода повторениях
т. н. серии (см. Серийная музыка), что является, по мнению представителей
этой школы, развитием принципов формообразования музыки барокко и раннего
классицизма.


Один из ранних типичных образцов Э.- монодрама
Шёнберга "Ожидание" (1909); в ней господствует состояние гнетущего тревожного
предчувствия, разрешающегося взрывом отчаяния и ужаса. Мир таинств, и страшных
"ночных настроений" воплощён композитором в мелодраме "Лунный Пьеро" (1912).
В творчестве Шёнберга и др. представителей Э. своеобразно преломлялись
и социально-критич. мотивы, особенно ярко выраженные у Берга. Его опера
"Воццек" (1921), замысел к-рой созрел в годы 1-й мировой войны, проникнута
глубоким состраданием к социально обездоленным, осуждением насилия и сытого
самодовольства "власть имущих". Шёнберг создал произв., обличающие ужасы
нацистского террора ("Ода Наполеону", 1942; "Уцелевший из Варшавы", 1947).
Однако эти соч. лишены активного утверждающего начала, ненависть и гнев
сочетаются в них с пессимизмом и обречённостью. Произв. Шёнберга, написанные
после 2-й мировой войны, были последними яркими проявлениями Э. как направления.
В творчестве Веберна Э. перерождается в иную стилистич. формацию, где господствует
абстрактно-рационалистич. конструктивное начало. Поэтому именно Веберн
был признан родоначальником послевоенного муз. авангардизма.


Лит.: Экспрессионизм. Драматургия.
Живопись. Графика. Музыка. Киноискусство. Сб. ст., М., 1966; Вальцель О.,
Импрессионизм и экспрессионизм, пер. с нем., П., 1922; Марцинский Г., Метод
экспрессионизма в живописи, П., 1923; Экспрессионизм. Сб. ст., пер. с нем.,
П.- М., 1923; Зивельчинская Л., Экспрессионизм, М.- Л., 1931; Павлова Н.
С., Экспрессионизм и некоторые вопросы становления социалистического peaлизма
в немецкой демократической литературе, в кн.: Реализм и его соотношения
с другими творческими методами, М., 1962; её же, Экспрессионизм, в кн.:
История немецкой литературы, т. 4, М., 1968; Куликова И. С., Экспрессионизм
в искусстве, М.,1978; Expressionismus. Literatur und Kunst 1910 - 1923.
Katalogder Ausstellung, Munch., 1960; Sharp D., Modern architecture and
expressionism, L., 1966; S e 1 z P., German expressionist painting. Berk.-
Los Ang., 1968; Expressionismus als Literatur, Bern - Munch., 1969; Weisbach
R., Wir und der Expressionismus..., В., 1972; Expressionism as an international
literary phenomenon, P.- Bdpst, 1973; Per kins G., Contemporary theory
of expressionism, Bern - Fr./M., 1974; H a m a n n R., Hermand J., Expressionismus,
В., 1975; Vietta S., К a m-per H. G., Expressionismus, Munch., 1975; "Воццек"А.
Берга, Л., 1927; Ke л дышЮ. В., "Воццек" и музыкальный экспрессионизм,
"Советская музыка", 1965, № 3; Кремлев Ю. А., Очерки творчества и эстетики
новой венской школы, Л., 1970; Д р у ск и н М. С., О западноевропейской
музыке XX века, М., 1973; Тараканов М. Е., Музыкальный театр Альбана Берга,
М., 1976; Wellesz E., Schonberg und die Anfange der Wiener Schule, "Osterreichische
Musik-zeitschrift", 1960, Jahrg. 15, H. 5; S t r ob e l H., Die Wiener
Schule, "Melos", 1963, Jahrg. 30, H. 11.


H. С. Павлова (лит-pa),
М. С.
Шатерникоей
(кино), Ю. В. Келдыш (музыка).




А Б В Г Д Е Ё Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ъ Ы Ь Э Ю Я